Одна из самых красивых съемок 2017.
Photo: Kristina Arden
MUAH: Янина Вельберг
Style: Серафима Дворецкая
Clothes: Saint-Tokyo
Models: Катя Лапочкина(Andy Fiord Models), Костя Ткачук
Возможно я слишком дотошна если встает вопрос о любимом деле, но я считаю, для понимая моды/стиля, называйте как хотите, мало взять и изучить историю моды. Только разобравшись в искусстве можно понять стиль.
2017 год проходит у меня в изучение искусства. Искусство помогает мне понимать моду не как собрание исторических и культурных фактов, а как художественный образ через линии, цвет, фактуру, пропорции и ритмы.
С удовольствием делюсь с вами ресурсами и источниками, которые помогаю мне в этом:
1. Лекции и телепередачи Паолы Волковой. Паола доступно и легко говорит о искусстве. Мне кажется, до этого я спала, а она меня разбудила и показала красоту мира.
— Беседы об искусстве, запись лекций Паолы.
— Мост над бездной, авторская программа П. Волковой.
2. Вебинары, курсы и статьи Анастасии Подстригай. Уверена, вы полюбите школу популярного искусства «Op Pop Art», так же, как и я. Даже подумать не могла, что процесс изучения может быть таким увлекательным.
3. Подкасты Arzamas academy, моя большая любовь и спасение в дороге. Так здорово, едешь в нужном направление и слушаешь лекции по искусству, литературе и истории. Когда изучала современное искусство, совмещала лекции Арзамаз с чтение книги Уилл Гомперц «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси».
4. Проект Виты Хлоповой «No fixed points» помогает разобраться в балете и современном танце играючи. Как раз начала смотреть лекции по истории балета.
5. Книга «Иллюстрированная энциклопедия моды» Кибалова Л., Гербанова О., Ламарова М. моя недавняя находка. Похоже, забрала на озоне последнюю, осталось только букинистическое издание. Давно мечтала найти такую книгу, где о истории моды рассказывали на примерах картин! Теперь она у меня есть и это огромное счастье!
6. Книга Бетти Эдвардс «Цвет» помогла мне научиться видеть тонкости цвета. Это клад для визуалов.
Практически весь год ушел на обучение, но благодаря этому смотрю на мир и людей другими глазами. Вижу и подмечаю то, что было скрыто взору. Человек представляется мне теперь образом, связанным с историческим стилем, природным явлением, художественным образом и т.д. Об этом можно послушать в беседе между мной и Анной Никитиной, стилистом из Москвы. Благодаря Ане мы записали, так сказать FAQ стилисту.
Если у вас остались вопросы, пишите!
Photo credit: google.com.
В этом году впервые работала на показе Леонида Алексеева, где он показал кутюрную коллекцию «Готические сказки» в рамках проекта «Ассоциации», проходящего ежегодно в Царском селе. Влюбилась в каждый образ с первого взгляда. Счастье делать съемки с теми вещами от которых без ума!
Photo: Kristina Arden
Model: Лиза Серпова
Style: Serafima Dvoretskaya
MUA: Наталья Воскобойник
Hair: Юлия Артёмова (Park By Osipchuk)
Счастье, когда клиенты становятся друзьями, а одежду, которые они производят, носишь с любовью. Loungerie марка Ruby Robe, одна из немногих, кого я love love.
Photo: Кристина Арден
MUA&Hair: Валерия Левински
Style: Serafima Dvoretskaya
Jewelry: 2213gift
Models: Виктория Богославцева, Анастасия Забелина
Алесcандро Гелтери гениален не только в парфюмерном искусстве, но и в маркетинге.Он знает насколько выгодно создать персонаж с четкой визуальной узнаваемостью, образ, который будет резко выделяться на фоне конкурентов и коммуникационную стратегию, рассчитанную на определенную аудиторию. Алессандро, как и его жена Лилиан Дрессен, редко дают интервью, не часто фотографируются. Но все то, что выдает поиск в интернете об этой паре, эффектно подано, производить впечатление и запоминается.
Биография Гелтери тесно переплетена с миром парфюмерии, одно вытекает из другого.
С 18 лет сотрудничал с известными домами, плоды его работы: «Versus» Versace, «Diesel Plus» Diesel и многие другия для Fendi, Valentino и Helmut Lang.
В 2007 году основывает Nasomatto (naso matto, с итальянского «сумасшедший нос») в сотрудничестве с Артуретто Ланди. Итогом плодотворной работы стал выпуск 10 ароматов. Вмести с Ланди он учился в Германии искусству создавать ароматы средневековыми способами.
В 2012 появляется на свет бренд MariaLux (Mария как дева, мать и возлюбленная в одном лице. Lux – это свет, роскошь и сладострастие), основанный Лилиан совместно с Алессандро. Собственно, сама парфюмерная линия из 5 ароматов – это их общая история любви, начинающаяся словами «Все, что есть у меня, пахнет тобой…».
Помимо парфюмерии, Лилиан выпускает одежду под брендом Atelier MariaLuxe. Пять лет Лилиан возглавляла дизайнерские разработки одежды дома Viktor&Rolf, затем ее работы выходили под маркой женской линии Diesel Black Gold.
В 2014 «сумасшедший нос» запускает собственную линию Otro Parisi (otro-сад, parisi-фамилия дедушки). Линия из 5 ароматов посвящена дедушке Винченсо Паризи и его саду, которому тот отдал многие годы своей жизни. Саду, окутанному ощущением вечности. Наше тело – это тот же сад, а его ароматы – это отражение человеческой души.
2014 год плодотворен для Гелтери, параллельно с линией Otro Parisi выходи фильм «The Nose — Searching for Blamage» и аромат Blamange («умышленная ошибка») в линейки бренда Nasomatto. Парфюмерная композиция Blamage была составлена вслепую – Алессандро завязал себе глаза, выбрал наугад 6 ингредиентов и смешал их, после чего парфюмер решил, что это будет основой нового аромата.
Во время изучения биографии Гелтери меня не покидало ощущение, где-то я это видела…
Предположу, идею создания персонального бренда он позаимствовал у Сальвадора Дали. Начиная от внешнего вида и эксцентричными выходками, заканчивая эпатажными презентациями ароматов.
 |
| Алессандро Гелтери |
 |
| Сальвадор Дали |
Например, во время вечеринки в честь Otro Parisi парфюмер предстал перед публикой на коне, гостей угощали конфетами в виде экскрементов, а в помещение установили клетки с курицами и свиньями. В другом зале для дегустации ароматов необходимо было засунуть голову в гигантские носы, а в третьем -гостей манили к себе руки, появлявшиеся из-за темного занавеса.
Мне нравится маркетинговая стратегия Гелтери: он вдохновляется Сальвадором Дали и развивает свою оригинальность в производстве ароматов; при всей похожести с Дали Алессандро остается собой; всегда объясняет действия и позицию относительно созданных парфюмов и постоянно сотрудничает с людьми, разделяющими его взгляды.
Photo credit: www.pinterest.com
Фильм Джима Джармуша «Выживут только любовники» наводит на мысли о времени, которое дарует нам минуты счастья, но при этом постепенно меняется и убивает даже бессмертных.
Photo: Maria Rul
MUA: Ilona Oros
Hair: Надин Вайссман
Hair: Надин Вайссман
Style: Serafima Dvoretskaya
Model: Галя Голованова
Clothes: Anastasia Dokuchaeva, So Number One
После показа Готье в 2015 году, где я работала только на финальной части показа, любопытство разбирало меня узнать- как же происходит подготовка от А до Я? Мечта осуществилась в июня 2016 года, меня пригласили на полноценную подготовку коллекции F/W 2016-17 всемирно известного итальянского модного бренда Blugirl, который лично представила звезда мировой моды — Анна Молинари.
А теперь по порядку. Коллекцию доставляют в коробках, где каждая вещь упакована. Сперва распаковывают вещи, а потом развешивают согласно лукбуку коллекции, мелочь (серьги, воротники, колготки и т.д.) кладут в файл и вешают на вешалку с образом.
Начинается кастинг. Подбирается модель под образ. Иногда из 5 девушек, примирявших образ, ни одна не подходит, тогда ищут до тех пор пока не найдут ту самую!
Очаровательный Charilaos Meletiou, один из главных стилистов модного дома, поднимал нам настроение, когда под конец для усталость накатывала волной.
После того, как наряды нашли своих обладательниц, мы еще раз сверяем образы, фотографии моделей в луке прикладываем к образу, также прикрепляем стик с размером ноги и фамилий модели к обуви, которая стоит под луком.
Наконец-то, коллекция готова к отправке в Этнографический музей, где и происходил показ.
На месте проведения мероприятия: распаковываем, все сверяем. За 2 часа до начала показа, одеваем моделей. Они репетируют проход.
За 30 минут до показа начинается суматоха: приезжает Анна Молинари каждую модель проверяет, что-то поправляет, за дизайнером следом идет толпа журналистов… Горячая пора!
И только за 10 минут до показа образовывается тишина и девушки стройными рядами выходят на подиум. После бурных оваций, снова кутерьма.
Журналисты, редакторы журналов приходят за кулисы сфотографироваться с дизайнером и моделями. Мы же помогаем моделям раздеваться и снова сверяем образы и наличие всех деталей…
Самое важное, получать удовольствие от процесса и обязательно сфотографироваться с главными стилистами модного дома и самой Анной!
Когда речь заходит о шелковых платках, у меня всплывает кинематографический образ: красотка в кабриолете, ее шелковый платок свободно развевается на ветру, глаза спрятаны за стильными солнцезащитными очками. Прохожие завороженно провожают роскошную даму взглядом.
Согласитесь, ювелирные украшения, очки, сумки и платки всегда были и остаются показателем элегантности и состоятельности.
Первые леди и дамы высшего общества постоянно дополняют образы шелковыми платками, очками и украшениями.
Шикарный пример-Грейс Келли. Она повязывает его на шее, волосах и даже носит в качестве одежды.
А что же чаще всего делаем мы, когда становимся обладательницами стильного аксессуара? Правильно, наденем пару раз и кладем в шкаф. И это обусловлено только тем, что мы не знаем, как его красиво повязать и с какими образами сочетать.
Если посмотреть на фотографии Грейс выше, то становится понятно — она сочетает платок с образом только по цвету и все. Изюминка ее ношения платка то, как она его завязывает. А тут уже все зависит от нас, хотим ли мы учится этому или нет.
Понимаю, на это надо время: найти картинки или видео, как завязывать, потренироваться…
Но согласитесь, результат стоит затраченных усилий! Сколько элегантности, женственности и утонченности добавляет шелковый платок образу!
Несколько лет назад моей подруге (Даша, привет!) подарили шелковый платок Hermes. До сих пор помню, как меня поразила упаковка и ее содержимое! Как же здорово они придумали -покупая платок, в упаковку обязательно кладут книгу с видами и расцветками платков hermes, а также колоду карт с фотографиями и рисунками, как можно их завязывать.
В моем посте я собрала 105 фотографии Hermes knotting cadrs от самых новых до винтажных. Я не призываю вас смотреть все картинки, для меня важно, чтобы вы запомнили, есть статья, в которой собрано множество способов, как повязать шелковый платок. И в следующий раз, когда встанет вопрос «как мне носить платок?», вы вспомнили о моем посте, нашли нужный раздел: # платок вокруг шей; #платок, как ремень; #платок, как украшение; #платок и волосы; #платок и сумка, #платок, как одежда, и выбрали тот способ, который соответствует вашему настроению.
Прежде чем перейти к делу, хочу еще добавить, многие способы ношения платка, приведенные в этом посте, основаны на картинке ниже, так сказать-базе складывания платка.
Призываю вас также обзавестись кольцами для платков, они увеличат в разы возможности ношения и завязывания шелкового платка, при этом не испортив его, в отличие от брошек.
# Платок вокруг шеи
В примере ниже, завязывая боковой «уголок», платок лучше закрепить на плече булавкой, другой конец перекинуть назад, дабы избежать эффекта пионерского галстука.
# Платок, как ремень
# Платок, как украшение
# Платок и волосы
# Платок и сумка
# Платок, как одежда
Если вы найдете Hermes knotting card, которой нет в посте, присылайте ее мне! Буду вам признательна за пополнение коллекции.
Photo credit: www.pinterest.com
